Congreso Internacional de Diseño Gestalt
12 - 13 -14 de Noviembre de 2025

Conferencistas

Keki Keselma (Qué cálido)

Keki Keselman (Qué cálido)

Johanna Flores (Dajjnna) y Naydelin Suárez (Nash)

Johanna Flores (Dajjnna) y Naydelin Suárez (Nash)

PACHAY (Jonathan Terreros)

PACHAY (Jonathan Terreros)

Keki Keselman

Diseñador gráfico y director creativo argentino que cree en el poder de las marcas con alma.

Desde Buenos Aires lidera Que Cálido, un espacio donde la estrategia se encuentra con el diseño y la innovación digital para crear identidades que inspiran, conectan y trascienden fronteras.

Que Cálido transforma ideas en universos visuales con carácter y coherencia, acompañando a personas y empresas que buscan construir marcas auténticas, relevantes y con proyección internacional.  

Johanna Flores
(Daj jnna)

Artista ecuatoriana de Quito especializada en diseño gráfico, ilustración y muralismo. Su estilo combina técnicas digitales, trazos expresivos y colores cálidos para crear composiciones llenas de energía y simbolismo. Ha intervenido espacios públicos y participado en exposiciones que celebran el arte femenino y las raíces andinas.

Naydelyn Suárez
(Nash)

Artista visual ecuatoriana apasionada por el muralismo y la ilustración. Su obra explora la identidad, la naturaleza y la fuerza femenina desde una estética urbana y contemporánea.

Con una mirada sensible y potente, crea imágenes que transforman muros en narrativas visuales llenas de color, textura y emoción.

Ana Patricia Ramos

Diseñadora gráfica mexicana con una visión creativa que fusiona ilustración y estrategia visual para potenciar marcas con personalidad.

Su trabajo destaca por el desarrollo de personajes, portadas y cómics que conectan con el público, aportando un sello artístico único a proyectos editoriales y de identidad visual.

Camilo Rojas

Diseñador y fotógrafo colombiano especializado en lightpainting y luminografías.

Su trabajo explora la luz como herramienta creativa, combinando retrato, paisaje urbano y experimentación visual.

Desde Bogotá, impulsa talleres formativos y el proyecto Tribu Errante, un espacio que promueve la fotografía nocturna y la exploración artística con identidad y color.

Mauro Alulema

Fotógrafo y diseñador gráfico ecuatoriano apasionado por la imagen y la comunicación visual. Especializado en fotografía documental y redes sociales, explora cómo la lente puede capturar historias auténticas y humanas.

Su estilo combina retrato urbano, narrativa contemporánea y sensibilidad estética, reflejando la identidad y emoción de cada escena.

Desde Ecuador, comparte su visión sobre el papel de la fotografía como medio de conexión, expresión y transformación cultural en la era digital.

Rubén Vásquez

Diseñador industrial y profesor del Tec de Monterrey especializado en modelado 3D, representación visual y prototipado digital.

Desde 2011 forma parte de la Escuela de Arquitectura, Arte y Diseño, donde impulsa proyectos que integran creatividad, tecnología y educación.

Explora el uso de IA generativa, VR/AR y metaverso en procesos de diseño, combinando práctica y docencia para desarrollar pensamiento crítico, visualización avanzada y diseño orientado al futuro.

Silvia Arciniega

Diseñador y fotógrafo colombiano especializado en lightpainting y luminografías.

Su trabajo explora la luz como herramienta creativa, combinando retrato, paisaje urbano y experimentación visual.

Desde Bogotá, impulsa talleres formativos y el proyecto Tribu Errante, un espacio que promueve la fotografía nocturna y la exploración artística con identidad y color.

David Feria

Diseñador ecuatoriano, fundador y director creativo de Feria Design Studio. Con más de diez años de experiencia, se especializa en branding, ilustración, fotografía de producto, diseño web y comunicación estratégica.

Su enfoque une creatividad, espiritualidad y visión analítica para construir marcas con identidad y propósito.

Ha desarrollado proyectos para Terrenal Resto Bar, PURIK Pitajaya Beer y Mansión Santa Isabella, destacando por su estilo integral y su capacidad para conectar arte, emoción y estrategia visual.

Pachay (Jonathan Terrenos)

Nombre artístico de Jonathan Terreros, ilustrador y diseñador ecuatoriano originario de Otavalo. Su trabajo fusiona tradición e innovación al reinterpretar símbolos y celebraciones andinas como el Inti Raymi o la Pachamama en una estética contemporánea llena de color y energía.

A través de ilustración digital, productos gráficos y proyectos comunitarios, construye un lenguaje visual accesible y emotivo que celebra la identidad, la memoria y la riqueza cultural del pueblo andino desde una mirada moderna y profundamente auténtica.